Raffaels vielfältige künstlerische Fähigkeiten sind uns heute in den vatikanischen Gemächern, den Teppichentwürfen der Sixtinischen Kapelle, unzähligen Altarbildern und Porträts überliefert. Der Autor rekonstruiert die Entstehungsgeschichte der einzelnen Werke und erforscht die historischen, kulturellen und künstlerischen Strömungen, die die Ausführungen beeinflussten.
Perlentaucher-Notiz zur F.A.Z.-Rezension
Lobend stellt Eduard Beaucamp fest, dass Oberhuber in diesem Band endgültig das Bild vom "harmonischen Götterliebling" Raffael in Frage stelle. Beaucamp zeichnet nach, wie Oberhuber die verschiedenen Phasen im Werk Raffaels darstellt und zum Bild eines Künstlers gelangt, der es vor allem schaffte, die unterschiedlichsten Einflüsse zu assimilieren und dabei zu Techniken zu gelangen, die für spätere Künstler im Sinne akademischer Regeln verbindlich wurden. Nebenbei erweise sich Raffael hier auch als ein geschickter Maler-Unternehmer. Oberhubers Bildanalysen findet Beaucamp "angenehm lesbar". Gestört fühlt er sich allerdings durch eine Überlagerung dieser Analysen von einer anthroposophischen Begrifflichkeit, in der Oberhuber sich nur selbst widerspreche: "Solche Irrationalität schwächt die Forschung."
© Perlentaucher Medien GmbH
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