Der EXIT-Komplex

ausgezeichnet

Deutschland in naher Zukunft: Das staatliche EXIT-Programm sieht vor, Menschen, die als „nicht mehr tragbar“ gelten, mithilfe eines Einfrierverfahren für ein paar Jahre aus dem gesellschaftlichen Leben zu nehmen, um zu einem späteren Zeitpunkt reaktiviert zu werden. Zwei Betroffene glauben nicht an die Versprechungen der Regierung und fliehen nach Paris, doch das System reicht weiter als gedacht. So stecken sie fest in einem Geflecht aus politischer Überwachung, menschlichen Abgründen und dem Kampf um ein Leben in Würde.

Günter Schuler erzählt klar und schnörkellos – und genau das macht die Wirkung so stark. Seine Figuren sind keine Held*innen im klassischen Sinne, sondern Menschen in moralischen Grenzsituationen mit Brüchen, Zweifeln und Mut. Besonders beeindruckt hat mich, wie die persönliche Geschichte der Protagonisten mit großen gesellschaftlichen Fragen verwoben wird, und die zentralen Fragen stehen im Raum: Wie weit ist ein Mensch bereit zu gehen, um seine Freiheit zu bewahren und wie weit geht ein Staat, um seine Ordnung zu sichern?

Eigentlich nicht mein typisches Genre, aber ich konnte das Buch kaum aus der Hand legen. Zwischen Flucht, Verrat und der Frage nach Menschlichkeit entfaltet sich eine packende Geschichte, die lange nachwirkt.
Der Autor verfasste einen Thriller, der nicht nur spannend, sondern auch klug und vielschichtig ist. Mit einer Story, die unter die Haut geht, weil sie gesellschaftlich relevant und erschreckend nah an der politischen Realität ist (zum Glück gibt es die EXIT-Technik nicht wirklich).

Ein intelligenter Thriller, der gesellschaftliche Fragen aufwirft, Spannung bietet und noch lange nachhallt. Unbedingt lesenswert für alle, die mehr als nur Action erwarten.

Blutfürst - Äonengrab (Blutfürst Band 1): Düstere Vampir-Urban-Fantasy im viktorianischen London mit einer Prise kosmischen Horrors

gut

Maika Sonntag beweist in ihrem Debüt ein gutes Gespür für Stimmungen, und besonders gelungen finde ich, wie historische Elemente mit fantastischen Aspekten verwoben werden – das viktorianische London wirkt düster, greifbar und voller Geheimnisse.

Allerdings: Für mich war es kein echter Pageturner. Zwar ist die Geschichte spannend, aber oft blieb ich emotional auf Distanz. Zu oft fehlte es mir an Tiefe in Momenten, die intensiver hätten wirken können. Ich habe mich häufiger dabei ertappt zu denken: „Beschreib es nicht – zeig es!“ Die Regel „Show, don’t tell“ hätte der Geschichte noch mehr Leben eingehaucht.

Die Figuren sind gut durchdacht – jede bringt eigene Motive, Konflikte und Ziele mit. Lord Crawford ist dabei klar der Mittelpunkt, und seine persönliche Entwicklung, sein innerer Zwiespalt und seine Suche nach Wahrheit sind glaubwürdig und interessant erzählt.

Was das Buch stark macht: die dichte Atmosphäre, ein frischer Blick auf das Vampirgenre, historische Einflüsse und das politische Ränkespiel zwischen den Mächten. Die Welt wirkt durchdacht und ist komplex. Doch dabei leidet wegen mancher Erklärungen und Erläuterungen zu den jeweiligen Verhältnissen und Verwicklungen stellenweise der Spannungsbogen.

Ich bin aber überzeugt, dass Band deutlich mehr Tempo aufnehmen und stärker fesseln könnte. Die Grundlagen hierzu sind vielversprechend.

Fazit: "Blutfürst – Äonengrab" ist ein kreatives, atmosphärisches Debüt mit viel Potenzial. Die Story hebt sich angenehm vom üblichen Vampir-Mainstream ab und besticht durch Setting, Stil und Substanz. Was mir gefehlt hat, war die emotionale Tiefe, um voll einzutauchen.

Nirgendwann (eBook, ePUB)

ausgezeichnet

Mac Conin erzählt seinen Roman in einer schnörkellosen und direkten Sprache, die genau das trifft, was seine Hauptfigur Jo ausmacht: Eine junge Frau, die einst voller Träume war, nun gegen die Gegebenheiten rebelliert.
Die Figuren sind lebensnah und vielschichtig gestaltet. Jo wirkt weder überzeichnet noch idealisiert. Sie ist wütend, erschöpft, aber auch zäh und kämpferisch. Die Nebenfiguren, allen voran Carlo und Hänsel, sind keine bloßen Nebencharaktere, sondern bringen ihre eigene Biografie, Schwächen und Stärken mit. Dem Autor gelang es, aktuelle Themen wie soziale Isolation, den stetigen Wandel der Städtestruktur, Armut, Chancenlosigkeit, Gewalt und Unterdrückung oder emotionale Unbeholfenheit in die Geschichten einzuflechten, ganz nebenbei und ohne überbordendes Pathos.
Ein Roman für alle, die keine perfekten Held*innen brauchen – sondern Figuren, die mit dem Leben ringen, stolpern und trotzdem weitermachen.
Was wie ein Sozialdrama klingt, ist in Wahrheit viel mehr: leise, bitter, ehrlich und gespickt mit trockenem Humor. Definitiv kein Liebesroman, aber ein Buch, das einen gesellschaftskritischen Blick wagt. Eben ein Buch für alle, die beim Lesen mehr wollen als einfache Geschichten.

Noch fünf Tage

ausgezeichnet

Was passiert, wenn jemand fest entschlossen ist, das eigene Leben zu beenden – und dann alles anders kommt?

Amanda. Ehefrau, Mutter eines volljährigen Sohnes und ewige Außenseiterin, plant ihren Abschied vom Leben. Noch fünf Tage.
Doch das Leben spielt nach seinen eigenen Regeln: Da wären der Sohn, der für eine ordentliche Überraschung sorgt, oder der Großvater, der nicht nur Pflege braucht, sondern alte Wunden aufreißt und mit düsteren Familiengeheimnissen im Gepäck reist.
Die Familie wirbelt Amandas sorgfältige Pläne mächtig durcheinander: Jeder neue Tag bringt neue Enthüllungen, die tief in die Vergangenheit führen und das Fundament ihrer Existenz ins Wanken bringen.

Der Roman gestaltet sich zu Beginn wie ein schwermütiges Kammerspiel. Die Autorin hat ihre Geschichte in drei Teile gegliedert, und in jedem nimmt man teil am herausfordernden Leben von Amanda. Zusätzlich darf der Lesende zurückblicken ins Leben der Großmutter Hermine mit ihrem Mann Alois und lernt deren Tochter Joséphine, Amandas Mutter besser kennen. Man versteht schnell, was hier wirklich gespielt wird, und darf Amanda bei ihrem Straucheln durchs eigene Leben begleiten.

Was leise und melancholisch beginnt, entfaltet sich zu einem intensiven Psychokrimi über Schuld, familiäres Schweigen und Selbstbestimmung. Kraftvoll erzählt, unangepasst und eine emotional beklemmende Story, die einen nicht so schnell wieder loslässt.

Muss ja oder Quo vadis, Boomer?

sehr gut

Bernhard Biller ist ein Gewohnheitstier und frischgebackener Rentner. Er ist ordentlich, verlässlich und überzeugter Vertreter des „Muss ja“-Lebensstils. Sein Tagesablauf war über Jahrzehnte klar getaktet – bis seine Wirklichkeit vorm Kühlregal ordentlich ins Wanken gerät.
Der Roman von Ute Haese ist ein humorvoller, feinsinniger Roman über den Start in den Ruhestand – mit all seinen Überraschungen, Absurditäten und stillen Umbrüchen.

»Kaum drei Wochen im Ruhestand – und eine kleine Begegnung im Supermarkt genügt, um mir den Boden unter den Füßen wegzuziehen.«

Ute Haese zeichnet in »Muss ja oder Quo vadis, Boomer?« nicht nur das liebevoll-satirische Porträt eines Mannes, der mit den plötzlich auf ihn einprasselnden Veränderungen hadert, sondern die Geschichte öffnet ganz unaufgeregt den Blick für das, was oft unausgesprochen bleibt.
Mit feinem Humor und scharfer Beobachtungsgabe beleuchtet Haese das Älterwerden aus verschiedenen Perspektiven – und stellt ihm klug die Fragen und Haltungen der jüngeren Generation gegenüber. Dabei schreckt sie nicht davor zurück, auch gesellschaftskritische Töne anzuschlagen: etwa in Bezug auf generationsübergreifende Vorurteile oder die verbreitete Angst vor dem »Fremden«.
Die Autorin versteht es, mit sprachlichem Feingefühl und beobachtender Genauigkeit zu schreiben, ohne ihre Figuren bloßzustellen und nicht zu sehr in Klischees abzurutschen.
Bernhards Entwicklung ist nicht rasant, aber glaubwürdig – und gerade das macht den Roman so menschlich. Zwischen skurrilen Momenten, kleinen Dialogperlen und großen Lebensfragen findet man viel Stoff zum Schmunzeln und Nachdenken. Und auch wer sich selbst noch weit vom Ruhestand entfernt sieht, kann sich vielleicht in so mancher Szene wiedererkennen.

Das Nest

ausgezeichnet

In einem windumtosten Küstenort im Osten Englands führt Fran mit ihrer Familie ein zurückgezogenes Leben. Gelebte Gleichförmigkeit par excellence – geprägt von der rauen See, der Arbeit auf dem Campingplatz, ihrer Leidenschaft für die Vogelbeobachtung. Frans Radius ist klein: der Platz, den sie verwaltet, ihr Alltag mit ihrem Mann Dom und dem gemeinsamen Sohn Bruno, die einsamen Spaziergänge am Strand.
Doch als eine Gruppe Roma in der Nähe ihr Lager aufschlägt und Brunos neue Lehrerin spurlos verschwindet, gerät die fragile Ordnung ihres Lebens ins Wanken. Gerüchte und Verdächtigungen machen die Runde, alte familiäre Spannungen brechen auf – und als die Lehrerin schließlich tot aufgefunden wird, droht alles vollends auseinanderzubrechen. Fran wird gezwungen, sich einer Vergangenheit zu stellen, die sie längst hinter sich glaubte.

Das Buch ist ein bemerkenswerter Krimi – so anders, als man es aus der gängigen Kriminalliteratur kennt. In Sophie Morton-Thomas’ »Das Nest« liegt die Spannung nicht in der Tat selbst, sondern in dem, was unausgesprochen bleibt.
Die Geschichte beginnt mit einer leisen Spannung und entfaltet sich kontinuierlich – geprägt von einem dunklen Unterton – zu einem überraschenden Familiendrama. Mit ihrem zurückhaltenden Erzählstil vermag die Autorin einem scheinbar gewöhnlichen Familienleben eine dunkle, fast unmerkliche Aura zu verleihen. In jedem Satz schwingt ein sachter, bedrohlicher Unterton mit – eine subtile Unruhe, die sich wie ein Schleier über die Handlung legt. Dabei sind die Figuren fein akzentuiert gezeichnet und lassen dennoch den Raum für die eigene Phantasie.

Die Autorin spielt virtuos mit den Vorurteilen, führt die Lesenden auf falsche Fährten und schafft mit ihrer zurückgenommenen Erzählweise eine ruhige, eindringliche und atmosphärische Geschichte. Besonders fasziniert hat mich das Ende – keine der Wendungen habe ich vorhergesehen. Das passiert nicht oft.
»Das Nest« von Sophie Morton-Thomas ist ein außergewöhnlicher Kriminalroman – erfrischend anders als vieles, was man aus der gängigen Kriminalliteratur kennt.

Der Falken Flug

sehr gut

Die Geschichte von »Der Falken Flug« ist in einer mittelalterlich inspirierten Welt verankert. Im Fokus steht die Läuferin der fürstlichen Garde, der Schwarzen Falken, Ewa Helmstadt. Die Garde sorgt in ihrem Heimatland Reïnur für Recht und Ordnung. Doch die Zeiten ändern sich. Gerüchte machen die Runde, seitdem der verschollene Sohn des Fürsten unerwartet wieder zurückgekehrt ist. Er ist besessen, und auch der Fürst verhält sich plötzlich seltsam. Schnell muss Ewa am eigenen Leib erfahren, dass bedeutende Mächte ein undurchsichtiges Spiel spielen. Schnell sind die Schwarzen Falken gezwungen, sich für einen Weg zu entscheiden, denn die elementaren Fragen bleiben lange ungeklärt: Wem kann man noch trauen? Wer ist Freund, und wer ist der wahre Feind?

Dieser in sich geschlossene Debütroman spielt in einer an das Mittelalter angelehnten Welt, d.h. es wird geritten, mit Schwertern gekämpft, und das Leben ist von Rauheit geprägt. Um der Wirkung dieser Welt mehr Gewicht zu verleihen, bedient sich die Autorin einer angepassten – leicht altertümlich anmutenden – Sprache. Allerdings muss ich sagen, dass ich dieser leicht gestelzten Erzählweise viel zu schnell überdrüssig wurde, und das nicht ohne Grund. Denn fast schon inflationär kommen die Worte „obschon“ oder „gewahrt“ zum Einsatz, leider oftmals auch innerhalb einer Seite. Doch grundsätzlich lässt sich ihr Erzählstil als flüssig beschreiben, und durch ihre lebendige Schilderung kann sich der Lesende rasch das von der Autorin angestrebte Bild vor Augen führen.

Sie hat eine packende Geschichte kreiert und dabei großes Augenmerk auf die Ausgestaltung ihrer Figuren gelegt. Mir hat das facettenreiche High-Fantasy-Abenteuer um diese starke Heldin in einer rauen Welt und der gelungenen Erzählung über wahre Freundschaft gefallen, trotz dieser kleinen sprachlichen Schwäche.
Der Debütroman »Der Falken Flug« von Verena Zöllner-Erhardt ist ein packender Roman mit viel Action, tiefgehenden Emotionen und nicht nur für Fantasy-Fans geeignet.

Feigenblatt

sehr gut

Die Handlungszeit des Romans »Feigenblatt« liegt in den Jahren 2021 bis 2022 und könnte durchaus als fiktionaler Politthriller mit realen Bezügen betitelt werden. Der Autor verbindet gekonnt aktuelle Themen wie Rassismus und Fremdenfeindlichkeit in Deutschland, den Angriffskrieg auf die Ukraine, mit visionären Möglichkeiten der nachhaltigen Energiegewinnung und verwebt internationale Machtstrukturen und kulturelle Konflikte zu einer vielschichtigen, hochspannenden Erzählung. Es gelingt dem Autor, komplexe geopolitische Zusammenhänge verständlich und dramaturgisch fesselnd aufzubereiten.
Stilistisch überzeugt der Roman durch klare, flüssige Sprache. Der Spannungsbogen bleibt durchgehend hoch, wobei moralische Grauzonen, wirtschaftliche Interessen und ideologische Fronten konsequent ausgelotet werden. Auch wenn manche Figuren (oder deren Handlungen) für meinen Geschmack etwas klischeehaft oder stark typisiert gezeichnet sind, bleibt die Handlung durchweg spannend und thematisch relevant.
Trotz des gut lesbaren Schreibstils und des straffgespannten Spannungsbogen, konnte das Buch mich nicht vollständig fesseln. Problemlos konnte ich es für ein paar Tage beiseitelegen – was für mich meist ein Zeichen ist, dass mich ein Roman emotional nicht völlig gepackt hat.
Vermutlich liegt das weniger an der Qualität des Buchs als an der inhaltlichen Schwere und Komplexität der Thematik. Oder möglicherweise passten Buch und Leserin in diesem Fall einfach nicht ganz ideal zusammen.
Der Thriller verknüpft aktuelle Themen wie nachhaltige Energie, globale Machtinteressen und gesellschaftliche Konflikte eindrucksvoll miteinander. Die Handlung ist spannend konstruiert, der Schreibstil klar und gut lesbar. Dennoch konnte mich die Geschichte emotional nicht durchgehend fesseln – möglicherweise lag es an der thematischen Dichte und beunruhigend realistischen Umsetzung, sodass eine Trigger-Warnung durchaus sinnvoll wäre.
»Feigenblatt« ist ein vielschichtiger Roman der realitätsnahen Fiktion – auch wenn er sich für mich nicht als Pageturner erwiesen hat.

Die Garnett Girls

ausgezeichnet

In dem Debütroman »Die Garnett Girls« von Georgina Moore wird die Geschichte von Margo Garnett und ihren Töchtern Rachel, Imogen und Sasha, die auf der Isle of Wight aufwachsen sind, erzählt. In der Geschichte um eine verlassene Mutter und ihre drei sehr unterschiedlichen Töchter spielt die Autorin äußerst gekonnt mit menschlichen Abgründen und den Schicksalsschlägen eines Lebens – und zwar alles innerhalb einer normalen Familie und an einem malerischen Spielort.
Tiefe Einschnitte ins Familienleben haben bei allen Garnett Girls deutliche Spuren hinterlassen. Gelingt es den Schwestern, sich aus dem Schatten der Kindheit zu lösen? Oder wird das erschütternde Geheimnis, das eine von ihnen mit sich trägt, die Familie endgültig zerstören?
Georgina Moore erzählt die Geschichte »Die Garnett Girls« aus wechselnden Perspektiven und ergänzt durch eingestreute Rückblenden in die Vergangenheit der einzelnen Protagonisten. Durch diese Blickwechsel bekommt man nach und nach einen tieferen Einblick in die Geschichte und Gefühlswelt der verschiedenen Figuren.
Die Autorin vermag es, die Szenerien ungeschönt, ausdruckstark und bildgewaltig auszugestalten: Es wird getrunken (und zwar in Unmengen), es wird gestritten, gelogen, betrogen und geliebt – in all den unterschiedlichen Facetten.
Dieses Wechselspiel zwischen Schönheit und Liebe einerseits und den verzweifelten, dunklen Seiten des Lebens andererseits wurde derart fesselnd umgesetzt, dass ich das Buch, trotz der wenigen positiven Elemente, kaum aus der Hand legen konnte.
Beeindruckt hat mich die Tiefe der Figuren, sie zeichnen sich durch stimmig ausgearbeitete Wesenszüge aus. Besonders gefielen mir die feinen Nuancen zwischen den Zeilen; sie herauszuarbeiten ist der Autorin hervorragend geglückt. Mit ihrem Sprachstil vermochte Georgina Moore noch etwas: Sie zog mich förmlich in die Geschichte, obwohl diese definitiv keine leichte Sommerlektüre ist.

Das Wunder von Paradise Deep

ausgezeichnet

Ein mysteriöser Mann wird nach der Strandung eines Wales an der Küste des abgelegenen Fischerdorfs Paradise Deep entdeckt. Dieses Wesen ist unheimlich: Bleich, stumm und penetrant nach Fisch stinkend. Die Dorfgemeinschaft ist noch fest im Aberglauben verankert, und nun hin- und hergerissen zwischen der Frage, ob er ein Mensch oder ein Tier, ein Segen oder ein Fluch, ein Wunder oder ein Dämon ist.
Die Mehrzahl der Dorfbewohner will den unheimlichen Neuzugang aus Angst vor Unheil lieber töten. Doch die taffe Witwe Devin schreitet ein und nimmt sich des Mannes an. Als Hexe verschrien und als Heilerin verehrt, lässt man sie gewähren. So findet der junge Mann, der den Namen Judah erhält, seinen Platz in der Familie Devine. Seine Anwesenheit prägt nicht nur das Familienleben, sondern auch die Dorfgemeinschaft: Angst, Missgunst und Aberglauben sind mächtige Kräfte.
Als jedoch plötzlich die schwindenden Fischbestände kein Thema mehr sind, der tägliche Fang wieder üppig ausfällt und ein Hauch von Wohlstand ins Dorf zurückkehrt, verändert sich die Stimmung erneut. Allen drängt sich die Frage auf: Hat das etwas mit der Ankunft Judahs zu tun?

Zum Buch
In seiner Erzählung schildert Crummey eindrucksvoll das Leben an der rauen Küstenlandschaft Neufundlands, fängt meisterhaft die komplexe Beziehung zwischen Menschen und der unbändigen Natur ein und verwebt gekonnt Mythen mit der Realität. Spannt dabei mühelos den Bogen über fünf Generationen hinweg und fängt die grandiose Landschaft in eindrucksvollen Bildern ein und erzählt in einer packenden Sprache eine mystisch angehauchte, vielschichtige Geschichte über eine Gemeinschaft, die in der Abgeschiedenheit, ihren Traditionen, dem Aberglauben und der Sehnsucht nach einem besseren Leben gefangen ist. Sein Schreibstil ist fesselnd und mitreißend, auch wenn der Lesende nur eine Beobachterrolle einnimmt. Dies liegt daran, dass man die Familien über mehrere Generationen hinweg begleitet und nicht einem einzelnen Protagonisten durch dessen persönliches Abenteuer folgt. Überraschenderweise empfand ich die distanzierte Beobachterrolle in dieser verflochtenen Familien- und Liebesgeschichte nicht als schwierig. Auch dass sich der Autor wirklich Zeit für die jeweils relevanten Charaktere genommen hat, ließ die Geschichte für mich nie langatmig oder langweilig erscheinen. Durch seine mystische und poetische Erzählkunst hat der Autor mich gefangen genommen.

»Das Wunder von Paradise Deep« von Michael Crummey ist eine atmosphärische, anspruchsvolle Familiensaga (und Liebesgeschichte), und dabei überraschend anders als erwartet.