Das Buch beleuchtet erstmals das Phänomen Theaterspielflow. »Flow« umschreibt einen ganzheitlichen emotionalen Zustand, der Außenwelt, Handlung und innere Befindlichkeit in einem Ganzen optimal integriert und auf die Forschungsarbeiten von Mihaly Csikszentmihalyi zurückgeht.
Was soll der Schauspieler empfinden - Nähe oder Distanz zur verkörperten Figur? Schauspieler(innen), wie Fritzi Haberlandt, Simon McBurney, Peter Kurth und Yoshi Oida antworten auf diese Streitfrage und beschreiben den für die Schauspielpraxis fundamentalen Zustand tiefer, freudvoller Erregung.Der Autor setzt diese Äußerungen in Beziehung zu den unterschiedlichsten künstlerischen und psychologischen Theorien und untersucht die gegensätzlichen Konzepte Konstantin Stanislawskis und Jacques Lecoqs.Was sich hinter Theaterspielflow exakt verbirgt, wie er entstehen und initiiert werden kann und warum er so bedeutsam für jede Art von Theaterarbeit ist, illustrieren die zahlreichen Praxisbezüge.
Was soll der Schauspieler empfinden - Nähe oder Distanz zur verkörperten Figur? Schauspieler(innen), wie Fritzi Haberlandt, Simon McBurney, Peter Kurth und Yoshi Oida antworten auf diese Streitfrage und beschreiben den für die Schauspielpraxis fundamentalen Zustand tiefer, freudvoller Erregung.Der Autor setzt diese Äußerungen in Beziehung zu den unterschiedlichsten künstlerischen und psychologischen Theorien und untersucht die gegensätzlichen Konzepte Konstantin Stanislawskis und Jacques Lecoqs.Was sich hinter Theaterspielflow exakt verbirgt, wie er entstehen und initiiert werden kann und warum er so bedeutsam für jede Art von Theaterarbeit ist, illustrieren die zahlreichen Praxisbezüge.